Quédate conmigo!

I això va fer la meitat del territori espanyol dissabte a la nit. Es va quedar amb Pastora Soler i la seva actuació a Bakú a la cinquanta-setena edició del festival europeu de la cançó: Eurovisión.

Pastora Soler va batre rècords a TVE. La seva actuació a la final d'Eurovisión, celebrada al Crystal Hall de Bakú, va aconseguir ser el minut d'or de la televisió amb una audiència de més de 8,7 milions d'espectadors i una quota de pantalla per a La 1 de TVE del 52, 8 per cent.

La cantant va estar senzillament magnífica. No hi ha cap retret a la seva actuació, tot el contrari. Ben plantada a l'escenari, buscant la complicitat de la càmera, amb una veu portentosa a l'altura del que exigeix el festival, una meravellosa realització televisiva que va treure el màxim partit a l'actuació. Tot i així no va ser suficient.

Lluitàvem contra molts països que enguany van apostar per balades i això va passar factura, deixant a contrincants com Serbia, Alemania, Albania o Estonia per davant de Pastora.

El que sí es cert és que gràcies a aquest desè lloc, hem aconseguit netejar la imatge de la representació espanyola al festival dels últims anys. I és que per molt que diguin, Eurovisión suposa molt més que una sola actuació. Son mesos de preparació, rodes de premsa, assajos. I això suposa donar tot de cadascun dels candidats.

Sota el meu parer, s’ha d’insistir a TVE que continui per aquest camí que ha marcat aquest any, i que sobretot, no el perdi en cap moment. Només així aconseguirem veure resultats com en el seu moment va fer Alemania. I el que és encara més cert, es que feia anys que no em sentia representat per la candidatura espanyola. Exactament 11!

Eurovisión ha estat un festival molt castigat a Espanya quan, allà cap a mitjans dels anys 90, Espanya va començar a perdre força amb candidats descafeinats. Bé és cert que el fort cop que va rebre l'any 1995 quedant segona amb una de les millors veus mai escoltades en aquest festival va suposar un punt d'inflexió en la visió del públic sobre un festival que va posar en dubte si cançó era igual a bona veu i exel·ent execució o a conjunt musical. I Noruega va prendre'ns el reconeixement amb una canço gairebé instrumental: Nocturne. Anabel Conde, la malaguenya que ens representava aquell any es va conformar, com ho van fer en el seu moment Mocedades, Betty Missiego o la carismàtica Karina amb una segona posició. Van trigar 6 anys més, fins el 2001 quan David Civera va tornar les esperances al país prenent una sisena posició. I seguit d'ell els mediàtics triunfitos, procedit d'uns anys de bones audiències, Eurovisión va aconseguir una expectació rècord a Espanya gràcies a l'elecció del representant mitjançant el programa Operación Triunfo el 2002, 2003 i 2004, obtenint a més un relatiu èxit en les classificacions d'aquests anys (7a, 8a i 10a respectativament). Fins que finalment, el 2005 TVE ens aboca al desastre fent un programa per escollir la seva candidatura, quedant seleccionada la cançó Brujería, per Son de Sol. Desastre. Un absolut desastre.

El 2008 també es va batre rècord d'audiència mitjançant l'elecció del polèmic Rodolfo Chikilicuatre, personatge paròdic de ficció interpretat per David Fernández Ortiz, i incubat al canal privat La Sexta, tot i la indignació d'una part del públic i mitjans de comunicació.

El 2009 TVE va decidir prendre la selecció d'una manera més seriosa, professionalitzant el sistema d'elecció de representant d'Espanya al festival i ser escollida la cantant Soraya amb la cançó La noche es para mi, sense èxit en la classificació del festival (22a).

Tres anys després TVE torna a fer elecció interna i aquest cop SI HEM ENCERTAT!

Amb aquest petit repàs a la història de participació espanyola només vull posar una cosa de manifest. I es que només mica en mica i demostrant de nou que hi ha inetrès pel festival i interès per lluir qualitat, aconseguirem que ens mimin de nou i tornarem a aconseguir vots com anys enrere els rebíem. Només cal dues coses: professionalitat i ganes de treballar. La resta vindrà sol. I si no, temps al temps.

Això només és el principi de la nova etapa espanyola al festival. Així que ja sabeu, per pròximes edicions del festival: Quédate conmigo!

Y vosaltres, recordeu alguna actuación d'Eurovisión especialment?

Us deixo un recull dels últims anys amb el que concideixo bastant. 

Eric - Daiquiri de Fresa

Quien mucho abarca poco aprieta

Supongo que el hecho de que la Universidad Pompeu Fabra tenga un sistema trimestral no es una decisión injustificada, pero a estas alturas del curso parece ser que lo único de bueno que tiene es que al menos puedes disfrutar de las vacaciones de Navidad y de Semana Santa sin tener que estudiar para los exámenes de después de fiestas.

Técnicas de Redacción en Publicidad y Relaciones Públicas es la primera asignatura del grado en la tocamos el tema de la redacción, pero el hecho de que sea la primera y parece ser que la única trae algunos problemas a la hora de aprender.

Con sesiones de prácticas on time, sesiones magistrales, lecturas para el examen y el trabajo final  a menudo parece que nos falten horas. A veces, en momentos de frustración, da la sensación de que se trabaja mucho más de lo que correspondería por el número de créditos, pero si lo pensamos bien nos damos cuenta de que el problema viene de más allá, y es que hay mucho que hacer en tan solo diez semanas. Esto sumado a que este último trimestre tenemos 5 asignaturas hace que la sensación de “hay mucho por hacer” crezca.

Y no puede ser. No puede ser que se intenten hacer tantas cosas y que un estudiante de Publicidad y Relaciones Públicas no pueda dedicar todo el tiempo que quisiera en una asignatura tan importante para nuestro futuro como ésta. Crear un blog es divertido y las sesiones magistrales son interesantes, pero no se acaban de disfrutar del todo.

Es por eso que quizás sería mejor intentar hacer más asignaturas de este tipo y no intentar concentrar todo lo que deberíamos saber sobre redacción en este trimestre. Porque luego pasa lo que pasa, que si una cosa no se disfruta pasa sin pena ni gloria. Con más asignaturas quizás la sensación de trabajo en un solo trimestre disminuiría y se podría profundizar mucho más en los diferentes temas que intenta abarcar la asignatura, ya que a veces parece que sabemos un poco de todo pero nada en concreto.

Cristina Sánchez, Pastel de fresas

La dilogía cubana

Hace unos meses descubrí una canción de esas que dependiendo del momento en el que aparece en tu vida parece que el autor sea tu biógrafo personal.  Es de esas canciones que se escuchan tumbado en la cama en posición fetal y con las que te sientes víctima del mundo.

Si llega en el momento exacto de tu vida es una corona que aprieta. Es la máxima empatía con tus sentimientos, pero a la vez te recuerda de qué tipo de emociones se trata y entonces la sensación deja de ser tan maravillosa.

Pero es mentira. La canción no te entiende en absoluto. No tiene nada que ver contigo. De hecho, tiene tan poco que ver contigo que por no hablar no habla ni de lo que creías que hablaba.

Esto me ocurrió con Ojalá, del poeta y compositor Silvio Rodríguez. ¿Quién iba a pensar que no era lo que parecía? Veamos la letra:

Ojalá que las hojas no te toquen el cuerpo cuando caigan

para que no las puedas convertir en cristal

ojalá que la lluvia deje de ser el milagro que baja por tu cuerpo

ojalá que la luna pueda salir sin ti

ojalá que la tierra no te bese los pasos.

Ojalá se te acabe la mirada constante

la palara precisa, la sonrisa perfecta

ojalá pase algo que te borre de pronto

una luz cegadora, un disparo de nieve

ojalá por lo menos que me lleve la muerte

para no verte tanto, para no verte siempre

en todos los segundos, en todas las visiones

ojalá que no pueda tocarte ni en canciones

Ojalá que la aurora no dé gritos que caigan en mi espalda

ojalá que tu nombre se le olvide esa voz

ojalá las paredes no retengan tu ruido de camino cansado

ojalá que el deseo se vaya tras de ti

a tu viejo gobierno de difuntos y flores

Ojalá se te acabe la mirada constante la palara precisa, la sonrisa perfecta ojalá pase algo que te borre de pronto una luz cegadora, un disparo de nieve ojalá por lo menos que me lleve la muerte para no verte tanto, para no verte siempre en todos los segundos, en todas las visiones ojalá que no pueda tocarte ni en canciones

Hay una frase que me gustaría destacar: ojalá que no pueda tocarte ni en canciones. Es exactamente la sensación que he intentado describir al principio de la entrada. Las canciones pueden ser a menudo los sentimientos hechos melodía. Qué mala suerte que esta canción no hable de los mismos sentimientos que yo creí interpretar.

Aparentemente es una canción que evoca al olvido de la persona amada. Expresa claramente el desasosegado deseo de eliminar absolutamente todo rastro de alguien en tu vida, llegando incluso a desear la muerte si no pude ser posible. Al contarlo de un modo poético uno se siente sumergido en un mar de nostalgia y desesperación, y ese punteado con la guitarra parece miles de pequeños alfileres que se van clavando en la consciencia.

Así me sentía yo hasta que supe que el autor era cubano. Eso creía yo que expresaba hasta que me enteré de que Silvio Rodríguez pertenece al movimiento de la Nueva Trova Cubana. Eso imaginaba hasta que sospeché que Ojalá era una canción protesta. Y lo es. En toda regla. Entonces uno se relee el poema y se da cuenta de que las cosas no son lo que parecen. O que una cosa puede parecer muchas otras a su vez.

El amante a olvidar en esta canción es el dictador. La patria cubana siente ante su sistema político lo mismo que siente alguien que sufre por desamor: está entre el deseo de salir del apuro y el no poder escapar de él. Y Silvio se queja del fanatismo (ojalá que la tierra no te bese los pasos) y del autoritarismo (Ojalá se te acabe la mirada constante, la palara precisa, la sonrisa perfecta).

Uno se siente estúpido cuando lee a tu viejo gobierno de difuntos y flores, y se da cuenta de que aquí se ve claramente que la canción habla de política. No es que tenga un trasfondo revolucionario, no, es que habla de revolución. Lo que parece una metáfora, una exageración del poder que puede tener alguien sobre su enamorado, es en verdad lo más explícito del escrito.

Así pues, esta semana tenemos un poco de lo que parece y no es, de anhelos por ser comprendido y de dilogismos. Vayamos con cuidado la próxima vez que busquemos la empatía en unos cuantos versos. Pero hasta entonces, sigamos imaginándonos que somos el ombligo del mundo y que todo cuanto nos rodea tiene que ver con nosotros…

Cristina Sánchez, Pastel de fresas

"Piensa, es gratis"

 “Piensa, es gratis” es un libro escrito por Joaquín Lorente. Este autor es un publicista de gran renombre en España, algunos incluso lo han llegado a considerar la personalidad más influyente en la publicidad española de las tres últimas décadas.

A través de este libro nos explica de manera simple 84 consejos para potenciar el talento personal. Lo que más me ha impresionado ha sido la sencillez de su escritura, cercana, con la cual no tienes problemas a la hora de entender los conceptos,  que, a su vez, forman parte de los 10 principios fundamentales para que la publicidad sea eficiente. Es importante porque, el target o público al que va dirigido el anuncio tiene que entender de manera clara y sin ambigüedades lo que la marca quiere transmitir. Otro de los aspectos que he encontrado de bastante interés en este libro son sus consejos que casualmente se pueden extrapolar fuera del campo laboral, es decir, se pueden aplicar en las situaciones del día a día.

A continuación un par de consejos (llamados principios en el libro) que me han atraído bastante:

PRINCIPIO 11

·      Si no sabes lo que persigues, nunca sabrás adónde vas. En este caso, desde el punto de vista de las agencias de publicidad, observamos la necesidad de un concepto, que debe  estar expresado con claridad, esencial para poder conquistar al público. En el ámbito empresarial, si una empresa carece de misión, visión y valores claros, es decir, sin ningún rumbo establecido, llegará a un punto dónde no sabrá como actuar y se quedará paralizada. Lo mismo pasa con nuestra propia vida si andamos sin camino alguno acabaremos perdidos dentro de un laberinto, vacíos de objetivos claros.

PRINCIPIO 23

·     La genialidad rompe lo establecido. Si todo lo mides por lo conocido, jamás lo alcanzarás. He escogido este consejo porque lo podemos relacionar con la figura de Sócrates, su “Solo sé que no se nada”, el hecho de considerarnos una tabula rasa donde siempre podemos adquirir más conocimiento. Como he comentado anteriormente, también en este caso el consejo es transversal, ya que trasciende de la publicidad y las relaciones públicas, se puede llevar a otros campos empresariales y, sobre todo, a la vida personal.

Considero que es un libro muy interesante debido a que te ayuda a ver que tu actitud ante la vida debe ser el espejo de tu comportamiento en el ámbito laboral.

Aquí os dejo el link del libro:

http://es.scribd.com/doc/85432122/Piensa-Es-Gratis-Lorente-Joaquin

                                                                                       Eva Ruiz- Mermelada de fresa y kiwi 

Para todos

http://www.youtube.com/watch?v=zYzVW3Pqy9o

Para los gordos, para los flacos, para los altos, para los bajos, para los que ríen, para los optimistas, para los pesimistas, para los que juegan, para las familias, para los reyes, para, los magos, para los responsables, para los comprometidos, para los náufragos, para los de allá, para los que trabajan, para los de acá, para los románticos, para los que te quieren, para los que no te quieren, para los que te quieren mucho, para los que te quieren poco, para los bronceados, para los nudistas, para los supersticiosos, para los originales, para los calculadores, para los sencillos, para los que leen, para los que escriben, para los astronautas, para los payasos, para los que viven solos, para los que viven juntos, para los que se enrollan, para los que besan, para los primeros, para los últimos, para los hombres, para los precavidos, para ella, para los músicos, para los trasparentes, para los que disfrutan, para los cuartos, para los que se superan, para los que participan, para los que viven, para los que suman, para los que no se callan, para nosotros, PARA TODOS.  

La campanya escollida per analitzar en aquesta ocasió és Para todos, de Coca-Cola. Para todos va ser llençada a Argentina l’any 2002 i segons una enquesta realitzada per Sondea es tracta de la campanya amb què els espanyols identifiquen més a Coca-Cola. Al llarg de la seva història Coca-Cola ha llançat desenes de campanyes que l’han situat com a marca capdavantera al mercat:

Está despedido

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=rYZgcsBUAFs

Del pita del

http://www.youtube.com/watch?v=-2-40PcbK5Y&feature=player_embedded

Per què Para todos és un dels més recordats de Coca-Cola? Sens dubte el concepte creatiu és molt bo. Tot i això, allò que dóna més força a l’anunci és el copy perquè no només acompanya les imatges sinó que els dóna sentit.

Al copy trobem dues figures retòriques. La principal figura retòrica és l’anàfora. L’anunci es composa d’un seguit de sintagmes en què es fa al·lusió a diverses característiques que les persones podem tenir i tots ells comencen de la mateixa manera: para los responsables, para los comprometidos, para los náufragos. El que s’aconsegueix amb això és crear un ritme constant i donar cohesió a tot el cos de text.

En algunes ocasions també hi ha antítesis. El fet que no tots els sintagmes siguin antítesis contribueix a la creació d’un ritme alhora que evita caure en la monotonia: para los que ríen, para los optimistas, para los pesimistas, para los que juegan, para las familia.

Aquest anunci té molta força i aconsegueix tant captar l’atenció del públic com gravar-se a la seva ment. Encara que els receptors no són capaços de recordar la totalitat de l’anunci és capaç de recordar la idea principal i recordar la marca anunciada. Tot i així, aquest anunci és tan sols una peça de la llarga trajectòria publicitària de Coca-cola. No és casualitat que aquesta marca s’hagi posicionat com a líder del mercat perquè des dels seus inicis ha llançat publicitat creativa i innovadora. Si fins ara aquesta estratègia ha funcionat, esperem que Coca-Cola continuï apostant per una publicitat de qualitat.

Clara Rodriguez

Quan les imatges desprenen colors, sons i sensacions. Canals de comunicació.

Campanya de Heineken

Quan es tracta d'analitzar campanyes, es poden analitzar des de moltes vesanys diferents, però una de les més interessants sota el meu parer és la dels canals de comunicació.

En la branca de la neurolingüística, es parla de cinestèsic, Visual i Auditiu com les 3 grans classificacions de com l'ésser humà percep el món.

Tots utilitzem els 3 canals de comunicació d'acord a les circumstàncies, encara que només un és el principal en un determinat moment. Solem desenvolupar més un quela resta, quan ens trobem amb una altra persona que utilitza com a canal primari, un de diferent al nostre, diem que no tenim "química" o no ho "veiem" compatible o el que "diu no em sona coherent".

Vegem un exemple amb la música: si em connecto amb la música des del auditiu,segurament tancaré els ulls i anularé la resta de sentits. Si la música provoca sensacions en mi, estic connectat al canal cinestèsic. En canvi, si quan escolto música puc veure aquestes melodies, estic connectat al canal visual.

Així funcionem i percebem el món i en base a això ens comuniquem. Alguns no desenvolupen els tres canals per igual, i sempre tenim un de principal de comunicació.

Heineken és una marca de cervesa que destaca per la qualitat i originalitat de les seves campanyes publicitàries. I per saber conjugar tots tres canals de manera sencilla en una sola imatge.

Quan observo aquesta imatge, el fet que no hi hagi un fons definit, sinó un color llis al fons, em permet imaginar qualsevol espai o situació en la que una persona pugui dur a terme aquest acte tan quotidià com prendre’s una beguda. Per la lluminositat de la imatge puc imaginar una persona en un espai assolellat a ple estiu (detall del mosquit), cansat i acalorat motiu pel qual s’atura per descansar i prendre’s una cervesa.

Pel que fa al canal auditiu, observant aquesta imatge puc arribar a pensar en el soroll del mosquit, com pot arribar a ser de molest. Tanmateix, el primer que em ve a la ment en veure aquesta fotografia és el soroll que produeix el fet d’empassar un glop de cervesa, el “glup, glup, glup” ràpid conseqüència de la necessitat de fer passar la set.

D’entre els tres canals de comunicació a través dels quals som capaços de rebre informació i transmetre-la, el cinestèsic és el que em transmet més, ja que a partir d’observar aquesta imatge puc imaginar la sensació que em produeix tenir un mosquit al coll, la set del protagonista i com a conseqüència el plaer d’apaivagar la set i, lligat a aquest acte, la sensació de frescor de prendre’m una beguda refrescant amb un sabor únic, el sabor de la cervesa Heineken.

I tu, qué veus en aquesta imatge? I qué hi sents? I què et fa sentir?

Eric - Daiquiri de Fresa

Tasta el jazz

Presentem la primera de totes les melmelades que veurem en el blog. 

Aquesta és una secció dedicada a presentar peces nostres, realitzades en diferents asignatures. Us presento "Tasta el Jazz…" Una campanya dissenyada en el marc de l'assignatura Disseny I de primer curs.

Tasta el jazz. Mossega'l. Fes-lo teu. 

El cos del copy diu el següent:

Deixa’t seduir per la música, l’ambient i tot el que HEINEKEN té per oferir-te en un festival on la millor música i la sensualitat tenen una cita molt especial amb tu.

És un cartell pensat com una simfonia de colors que recorda, per antonomàsia, l'organitzador del festival: Heineken. La combinació estrident de vermell i verd, juntament amb el blanc i negre crea un joc de contrastos que capta ràpidament l'atenció de qui passeja pel carrer. 

Aquest és l'esperit d'una campanya que combina dos elements essencials de la música jazz: la sensualitat i la veu. És evident que la veu humana és un dels instruments més expressius dels quals gaudeix la música jazz, fins al punt que molts músics tractin d'imitar la veu humana amb els seus instruments, un fenomen que és particularment evident en els sons de trompetistes i trombonistes. D'altra banda, la influència dels instrumentistes sobre els cantants de jazz és indubtable. Tant és així que a l'hora de tractar les veus, molts cantants decideixen fer-ho com si d'un instrument més es tractés.

No és d'estranyar doncs que l'element visual central de tota la campanya siguin uns llavis, aïllats i completament destinats a "informar"  al públic. Llavis que destaquen per les seves formes corbes, remarcadament femenines i, ara si, sensuals. I que, com no podía ser d'una altra forma, adquireixen el seu sentit més avanguardista amb el color lligat a la marca de la cervesa: el verd.

Arribats a aquest punt, explicaré quina va ser la meva font d'inspiració. Recordeu aquella primera campanya de Martini on se'ns va presentar al tan admirat "chico Martini" i que tant va seduïr amb el seu gest dels llavis? (Gest que, per una altra banda, forma part d'una película francesa dels 60 À bout de souffle de Jean - Luc Godard)

Aquí us deixo la campanya que va inspirar-me per portar aquesta a la pràctica.

I ara us deixo, vaig a escoltar un dels meus discos de jazz.

I vosaltres? Heu tastat mai el jazz en viu i en directe? Ho recomano!

Eric - Daiquiri de Fresa

A contrarellotge.

Aquesta entrada tracta de quelcom que a la majoria d’alumnes d’aquesta assignatura ens preocupa a l’hora de realitzar les pràctiques: el temps. Una de les principals característiques de les classes pràctiques és la realització i entrega dels exercicis on time, el que suposa tenir un temps molt limitat per desenvolupar un briefing determinat.

Podria semblar que treballar sota la pressió del temps és contraproduent perquè si posar en pràctica diferents tècniques de redacció és l’objectiu principal de les classes, fer-ho sota excessiva pressió podria impedir entendre i desenvolupar-les correctament. També podríem pensar que la manca de costum a aquesta pressió augmenta les possibilitats de cometre errors tant gramaticals com sintàctics i que per tant el nivell dels exercicis és inferior al real.

Tanmateix, aquests arguments poden prendre’s des d’un altre punt de vista. No només és important allò que se’ns transmet (contingut de l’assignatura), la manera amb què es fa (sota pressió) també ho és. El treballar sota pressió no deixa de ser un bon entrenament per acostumar-se a treballar en situacions professionals difícils i entendre millor el funcionament del món laboral. A més a més la manca de temps ajuda a aprendre a economitzar el temps i els recursos i potenciar l’eficàcia de les nostres tasques.

Tots cometem errors degut a la manca de temps i a la pressió psicològica que això suposa però eficàcia és un concepte que hem d’incorporar als nostres mètodes de treball. Treballar amb temps reduïts és realment important perquè s'incorporen als exercicis proposats dificultats que fins el moment no havíem afrontat. Al cap i a la fi a la Universitat ens preparem per al món laboral i és aquí on se’ns exigirà el màxim en un temps mínim.

Mousse de fresa – Clara Rodriguez

“La publicidad no es la normalidad, es la anormalidad. Lo normal en publicidad no interesa, no impresiona”. Sonia Rykiel

Primeramente me gustaría explicar un poco a grosso modo quién es Sonia Rykiel y porque me ha parecido importante esta cita.

He de admitir que me ha costado decidirme, hay muchos autores de los cuales me gustaría hablar pero me ha impresionado el hecho de que una estilista de París como es Sonia Rykiel me dijera más en una frase que muchos publicistas en un libro entero. Concretamente esta frase la podemos encontrar en el libro “Adiós a la publicidad” de Oliviero Toscani publicado en el 1992 por la editorial Omega.

Es una idea chocante, pero a la vez realista ya que explica a grandes trazos el modus operandi de la industria publicista. Todos los días recibimos miles de inputs, nos hemos convertido en pantallas llenas de píxeles ocupados por algún logotipo o eslogan, es decir, sufrimos de infoxicación.

Debido a esto, concebimos la publicidad como algo normal en nuestras vidas y no le solemos prestar demasiada atención: cuando vemos un cartel reaccionamos con indiferencia, sin saber que tal vez nos podría informar de algo útil.

La solución a este problema es ser diferente a los demás, crear una publicidad innovadora que rompa con todas las normas establecidas previamente para captar la atención del público. 

Por este motivo me gustaría destacar a Oliviero Toscani  y a las campañas que ha hecho para Benetton, sin decir absolutamente nada sobre lo que esta marca vendía dejaba bien claro los valores que ésta pretendía. No sé si es demasiado arriesgado decir que fue uno de los primeros  creadores de la publicidad de valores  y por eso destacó tanto su ingenio y estilo. Sus campañas pueden gustar más o menos, pero no dejan indiferentes a nadie. Actualmente arriesgarse parece ser la única solución para encandilar al público, la sociedad se ha acomodado a unos estereotipos publicistas. El mundo necesita ver cosas novedosas, que sorprendan, que activen sus sentidos y, sobretodo, que no te dejen indiferente. Muchas veces la clave se encuentra en la misma provocación. Por eso mismo creo que la clave del éxito está en innovar tanto en la forma de comunicar, como en el formato. Para acabar me gustaría recalcar el uso Internet como plataforma de comunicación audiovisual, que permite interactuar con el público y así, poder atraerlos hacia un nuevo universo de publicidad, el mundo del mañana en el presente.

Aquí os dejo algunas de las campañas publicitarias más importantes y que han creado más controversia por parte de Benetton: 

Primavera-verano 1992, foto: Thérèse Frare; concepción: O.Toscani

Primavera-verano 1994, foto y concepción: O.Toscani

Otoño-invierno 1989-1890, foto y concepción: O.Toscani

                                     Eva Ruiz-Mermelada de kiwi y fresa 

No es la colección “Oro” de Loewe todo lo que reluce

Si tuviésemos que escoger una de las campañas con más repercusión de los últimos meses, ésta sería el viral de Loewe para la colección “Oro”. Y es que no deja a nadie indiferente. A nadie.

Con la intención de acercarse a un target más joven, Loewe ha conseguido revolucionar las redes sociales y, más concretamente, el microblog Twitter. Si lo que pretendía la marca con esta campaña era estar en el punto de mira y dar de qué hablar lo ha conseguido, pero no acabamos de saber si todo vale en el marketing viral.

La campaña presenta la recopilación de los familiares de algunos de los protagonistas de la movida madrileña con el objetivo de reflejar “el nuevo espíritu de Madrid”, o al menos eso dice Luis Venegas, director creativo de la campaña.

Apuntando hacia los jóvenes, Loewe nos viene a decir algo así como que “la calidad no tiene edad”. La música, los movimientos, los comentarios, el vestuario y los tipos de plano nos dejan muy claro que Loewe tiene un mensaje que darnos. Pero, ¿qué nos quiere decir exactamente Loewe con todo esto?

http://www.youtube.com/watch?v=UUWFWJ9fRoo

Como se puede ver en el vídeo adjuntado, el spot consiste en jóvenes “herederos de la escena cultural de los setenta y los ochenta” entrevistados en Madrid soltando lindezas como “estar enamorada es algo súper guay”, “es un rollo esto de hacerse mayor”, “mucho bueno vino”, “lo más guay de España que no tiene otro país son las españolas”,  “mi truco infalible para ligar es pretender que no quiero ligar” o “Spain is different”. Y la verdad, con semejante cuadro de costumbres, Spain es realmente muy different. Si la idea era apelar a una nueva generación, con esta estética y forma de hablar parece ser que no han conseguido conquistar demasiados corazones. Por mucho que hayan intentado lanzar una colección “Oro” que alterna la piel con los colores flúor para rejuvenecer a la marca, la mayoría de los internautas ven esta pieza como algo frívolo y con poca personalidad. Si Spain is different, seguramente sería algo más que mucho bueno vino y una tortilla de patatas.

Con esta puesta en escena no acabamos de creernos eso de “da igual que hablen bien o mal, lo importante es que hablen de ti”, porque seguramente creando una opinión negativa no han conseguido llegar a ese público joven y, todavía peor, a largo plazo será un recuerdo nocivo para la imagen de marca. Aún así, este es un juicio demasiado fácil, ya que quien realmente tiene la última palabra es el balance de ventas a final de año. Quizás todos los que han opinado son aquellos que nunca se comprarían un bolso Loewe, y nos encontramos ante una brillante estrategia para alcanzar la notoriedad, ya que la marca no ha intentado enmendar la campaña dejando claro que se ha equivocado. Si hiciésemos un pequeño sondeo pidiendo a los jóvenes que citasen alguna marca de moda de lujo, ¿no figuraría Loewe entre los cinco primeros? Probablemente sí. Loewe, para bien o para mal, existe a día de hoy en el imaginario colectivo, con unos valores asociados a la marca bastante claros.

Concluyendo, Loewe ha conseguido ser una de las marcas de moda más comentadas en lo que llevamos de año y nos ha transmitido unos valores bajo una estética más o menos ridícula. Pero como para gustos, colores, esperaremos a ver el balance de ventas y les damos un aprobado provisional: está dando mucho que hablar y eso es todo un mérito en un mercado tan saturado de marcas como el actual.

A muy malas no conseguirá llegar a nuevos targets, pero seguramente los consumidores asiduos de la marca seguirán vistiéndose de Loewe, ya que no creemos que la marca haya herido demasiado sus sentimientos.

Pastel de fresas

Cristina Sánchez Sánchez

Lingua franca

En este apartado “concurso de tarta de fresas”, reflejaremos nuestras opiniones consejos y críticas constructivas sobre el desarrollo de las clases de redacción intentando ser lo más objetivos posibles. Es un hecho irrefutable que la redacción es necesaria en todos los ámbitos, pero en especial si estamos hablando de comunicación, ya que estos mensajes enviados llegan a muchos públicos y pueden tener interpretaciones diversas. Por eso son importantes tanto las clases prácticas como las magistrales, donde aprendemos cómo hacerlo y las de seminario donde lo ponemos en práctica, aunque llevemos un ritmo desenfrenado, es comprensible debido al poco tiempo que tenemos y a la cantidad de material que hemos de tratar.

Sin embargo, el único punto que creo que debemos tener en cuenta y no lo estamos considerando, es la expansión del inglés  tanto en el ámbito de la publicidad como en el de las relaciones públicas. Por ejemplo en España tenemos eslóganes que todos reconoceremos fácilmente como “just do it” de la marca Nike , “impossible is nothing” de la marca Adidad, y en el sector alimentario nos encontramos también algunos con mucho renombre como  “I’m lovin’ it” de la gran internacional Mcdonald’s. En el caso de las relaciones públicas la situación es similar, ya que, las relaciones se están internacionalizando y el mundo más globalizado, por eso el idioma predilecto para comunicarse es el inglés.  Tenemos que reconocer que este idioma cada vez tiene más fuerza en España, y eso que estamos en uno de los países con más precariedad en este sentido, si nos movemos por el Norte de Europa nos daremos cuenta que la importancia del inglés es mucho mayor allí y que nos queda un largo camino por recorrer.

Con la internacionalización de las empresas, muchas veces éstas optan por mantener el mismo eslogan. Esto les ayuda a mantener su imagen de marca pero también hay detrás una razón económica importante, y ahora que estamos en tiempos de crisis cuanto más puedan globalizar sus anuncios más ahorraran. Eso sí, no nos hemos de olvidar de tener en cuenta las diferencias culturales y simbólicas que hay entre diferentes países, continentes…  Por ejemplo en Japón  leen al revés que en occidente .

Por lo tanto concluyo que lo único que hecho en falta en este curso, es la práctica y el uso del inglés en la publicidad y las relaciones públicas puesto que creo que serán necesarios en nuestra vida profesional.

Aquí os dejo unos links de anuncios españoles, en inglés con subtítulos en español:

                                                                                           Eva Ruiz- Mermelada de fresa y kiwi

Perquè he plorat?

Perquè he plorat?

Musical Mar i Cel 

Dagoll Dagom

BLANCA:

Sempre he mirat a l’infinit

Sempre he buscat l’ultima estrella.

Sempre he pensat, sempre m’han dit

Que el món és una meravella.

Jo que en les nits de somni ardent

En blancs llençols i parets blanques,

Veia passar feliç la gent,

Amb la mirada clara i franca.

SAÏD:

Sempre he mirat de ser el més fort. 

BLANCA:

Jo sempre he vist florir la sort.

SAÏD:

Sempre he lluitat per sobreviure.

BLANCA:

Jo al meu voltant he vist somriure.

SAÏD:

Sempre he volgut morir matant.

BLANCA:

Tota la vida he estat jugant.

SAÏD:

Sempre m’he anat jugant la vida.

BLANCA:

I no m’he fet mai cap ferida.

SAÏD:

Perquè ha plorat

Perquè ha plorat

Com mai no havia vist plorar.

BLANCA:

Que m’ha passat,

Que m’ha passat?

BLANCA I SAÏD:

Per què he/ha plorat,

Per què he ha plorat

Com mai no havia vist plorar?/

Com mai no havia vist plorar (bis)

BLANCA:

Ara em desperto al fons d’un pou

Veig que en el món la gent s’odia

I en la foscor tot es remou

Com si no hi fos la llum del dia

Per ells la guerra és important

I tot és lluita i envestida

D’homes ferotges i inhumans

Que no s’estimen ni la vida.

SAÏD:

Però en aquest món cruel i sord...

BLANCA:

Però en mig de l’odi i del horror...

SAÏD:

hi ha qui no vol arrossegar-se;

BLANCA:

hi ha qui no es creu aquesta farsa

SAÏD:

hi ha algú que porta un món tan nou...

BLANCA:

veig una llum al fons del pou...

SAÏD:

que em fa tornar començar a viure.

BLANCA:

hi ha algú que lluita per ser lliure.

SAÏD:

Per què ha plorat

per que ha plorat?

BLANCA:

què m’ha passat

què m’ha passat?

BLANCA I SAÏD:

Per què he/ha plorat,

per què he/ ha plorat

per qui no havia de plorar?/com mai no havia vist plorar(bis)

És una de les cançons més aplaudides i recordades del musical “Mar i Cel”.  Fantàstic. Recordo escoltar-lo a casa quan era petit i fer-ne una representació a l’escola. L’any 2005 quan van decidir tornar a posar-lo en escena el vaig gaudir un total de tres cops. I segueix emocionant-me com la primera vegada. Com aquella tarda a casa quan el vaig escoltar de ben petit. No deixa de tractar-se d’una versió de Romeu i Julieta  però amb moros i cristians. Amor prohibit. Amor impossible. Amor condemnat.

Blanca s’assabenta de la història de Saïd, de com els van fer fora de les seves terres, com van matar la seva mare i va ser expulsat del país. En descobrir una història tant dramàtica no pot contenir el plor, malgrat que sigui pel que fins aleshores considerava el seu enemic. Llàgrimes autèntiques que sorprenen el rostre de la bella cristiana i colpegen el cor del sanguinari corsari. Llàgrimes que fan qüestionar-se a tots dos personatges el per què de la crueltat de l’èsser humà.

S’ha de reconèixer que la cançó guanya un dos-cents per cent amb la interpretació dels cantants i la posada en escena. Però una de les coses que més m’ha agradat sempre es la superposició de les seves paraules. M’agrada molt la idea de com es creuen els seus sentiments, sentiments que són idèntics però interioritzats en dos mons completament oposats: la innocència de Blanca i l’instint de supervivència d’en Saïd. Dos mons que estan desitjant trobar-se per convertir-se en un de sol, que es necessiten per complementar-se.

Un altre recurs que sempre m’ha cridat molt l’atenció és l’anàfora – recurs literari que consisteix en repetir una seqüència de paraules al començament de clàusules (oracions o versos) consecutives, tot emfatitzant-les i donant-los simetria.­– És evident que en aquesta composició s’utilitza diverses vegades, així com a mi mateix m’agrada escriure utilitzant aquest mateix recurs. Veiem alguns exemples:

 SAÏD:

Però en aquest món cruel i sord...

BLANCA:

Però en mig de l’odi i del horror...

SAÏD:

hi ha qui no vol arrossegar-se;

BLANCA:

hi ha qui no es creu aquesta farsa

SAÏD:

hi ha algú que porta un món tan nou...

BLANCA:

veig una llum al fons del pou...

SAÏD:

que em fa tornar començar a viure.

BLANCA:

hi ha algú que lluita per ser lliure.

En aquest fragment veiem com les frases de cada personatges comencen amb repeticions reiterades de les mateixes paraules de l’altre company.”Però”, “hi ha qui”, “hi ha algú”... són alguns dels exemples que hi trobem. Charles Dickens és un dels escriptors més coneguts pel seu us de l’anàfora. L’anàfora a més és un recurs molt utilitzat en el món publicitari i en la creació d’eslògans potents i fàcils de recordar:

• Juguete completo, juguete comansi (Aquest té uns quans anys ja...)
• Fem Barça, fem fundació

Una història explicada tantes vegades. Portada al cine, escrita, versionada, cantada, actuada... Una història que tots coneixem bé però que, a qui més qui menys, sempre ens acaba enganxant. West Side Story, Dirty Dancing, Shakespeare in Love, Brokeback Mountain són només alguns exemples que tinc ara mateix davant meu, a la meva prestatgeria.

I en publicitat? Quants anuncis sou capaços de recordar que parlin, rememorin o tinguin com a referent a Romeu i Julieta? Us en deixo un parell.

Campaña H&M per David La Chapelle
(Molt emotiu)

Campaña Optimus 3G - Portugal
Marco Martins, BBDO

Espero respostes !!

Daiquiri de Fresa (Eric)